Giros y Revoluciones en la enseñanza del teatro.

(Por profesor Mariano Scovenna. Septiembre 2015)

Desde una mirada psico-cultural, Jerome Bruner afirma que un propósito central de la educación es desarrollar la capacidad para generar modelos interpretativos del mundo progresivamente más amplios, complejos y potentes.

 Para acercarnos a esta voluntad, es necesario que comprendamos que la construcción de la realidad es el resultado del conocimiento producido a través de generaciones a partir de los instrumentos proporcionados por la cultura y que  la creación de significados siempre se hace desde un marco de referencia particular y nunca es homogénea, ni definitiva.

La tarea educativa en general y la enseñanza del teatro en particular  nos convocan a introducirnos en los senderos conceptuales y experimentales del movimiento.

Aquí se vuelve ineludible atender a que la humanidad está en constante movimiento y que esta agitación universal  enmarca  todos los procesos artístico-pedagógicos particulares que llevamos adelante en el aula.

 La enseñanza del teatro en la escuela secundaria tiene que estar atravesada entonces,  por la consideración que no puede ser explicada por sí sola sino enmarcada en una circulación global e histórica llena de avances, estancamientos y retrocesos.

Los movimientos y cambios perpetuos que atraviesa la humanidad, son contradictorios e impactan de manera diferente y en distintas direcciones a cada uno de los individuos y /o sociedades.  Lo que no podemos negar es que  se generan  porque hay una pluralidad de sujetos que se han movido y se mueven a lo largo de la historia.

Si bien muchos de estos cambios han significado el avance de las  hegemonías a costa del retroceso o estancamiento de los grandes actores colectivos. Otros, han propiciado el avance de los sectores relegados, poniendo un límite claro a las elites de turno.

 Por lo tanto, para apuntalar la generación de modelos interpretativos del mundo, progresivamente más amplios, complejos y potentes, la educación artística tiene como tarea hacer foco en la necesidad de trabajar propiciando el avance de los sectores relegados. Promoviendo prácticas pedagógicas democráticas que funden florecimientos para enfrentar los intentos de retroceso o estancamiento impuestos por las supremacías culturales, políticas y/ o económicas.

Es aquí donde entran en juego dos conceptos centrales de la ciencia histórica, que intentan  dar cuenta de los movimientos de avance que experimenta la persona o sociedad que los transita.  Ellos son las nociones de “Giro” y “Revolución”.

Los giros son evoluciones acumulativas y lentas que expresan avances en el mismo sentido que se dan en su curso, mientras que la idea de revolución implica en cambio, un proceso de avance relativamente rápido en el que se derrumban estructuras consagradas.

Si bien, como se dijo,  estos conceptos de la ciencia histórica son usados para comprender el movimiento de las sociedades en el devenir del tiempo, intentaremos transponerlos a un nuevo campo de saber, la didáctica especial del teatro.

Lo hacemos porque creemos necesario sentar nuevas  bases conceptuales que den cuenta del sentido, la dirección y  las tendencias que desarrollan las celeridades ocasionadas por  el tránsito por una asignatura artística  como el teatro.   

 Para lograrlo, haremos ajustes semánticos y de escala. Intentaremos también, comprobar si es pertinente utilizarlos como herramienta didáctica en la trayectoria escolar de un sujeto en la escuela secundaria que  transita por nuestro espacio curricular.

De esta manera acuñaremos dos nuevos conceptos en el campo de la didáctica especial del teatro: el giro y la revolución. Mas se vuelve adecuado preguntarse ¿Por qué decidimos tomar estos conceptos? y ¿Qué ajustes deben realizarse para poder aplicarlos en el campo de la didáctica del teatro?

Ante esto y en primer lugar debemos volver al postulado que propone que toda intervención docente, genera movimientos en cada uno de los alumnos y por ello es preciso delinear qué tipo de alborotos queremos impulsar en las situaciones áulicas. En segundo lugar debemos ajustar el alcance de estos términos, sabiendo que serán utilizados para referirnos a los movimientos que permiten la construcción de significados artísticos.

La idea de giro, aplicado al campo de la enseñanza,  no trae aparejado por sí  misma un salto cualitativo en la relación entre problemáticas/ contenidos ni, por consiguiente una acelerada explosión de sentido. Un giro en la enseñanza del teatro hace referencia a la organización acumulativa y espiralada con la que se enfrenta un alumno que intenta construir gradualmente la relación entre Problemáticas y contenidos. La planificación de secuencias didácticas en las que se presenta al alumno problemas para que busquen solución, rescatando saberes previos y propongan soluciones poéticas, es una forma de giro.

La revolución en cambio, permite dar grandes saltos en la construcción de sentido, en ellas se derrumban las estructuras consagradas. En toda revolución se transforman las relaciones entre problemáticas/ contenidos y los ordenamientos didácticos  vigentes. Las revoluciones en la enseñanza del teatro, concentran y sintetizan la historia anterior,  a la vez que dan lugar a procesos flamantes que producen novedosas construcciones de significado.

En toda revolución debemos, abandonar los pasos de la secuencia didáctica y permitir que la diversidad de opiniones y los chispazos creativos puedan generar conclusiones poéticas (ambiguas, autorreflexivas  y resignificadas) que hagan nacer un nuevo campo artístico del aula.

Para finalizar y luego de lo expuesto, es pertinente hablar de giros y revoluciones en la enseñanza del teatro, ya que se trata de distintos tipos de movimientos de avances que se originan en las aulas de teatro donde se les abre la puerta al símbolo, al juego y la fiesta.

Bibliografía:

• Basabe, Laura. Bruner: una perspectiva psicocultural del desarrollo y la educación. UBA- Facultad de Filosofía y Letras. Buenos Aires, 2004.
• Basabe, Laura- Cols, Estela- Feeney, Silvina. Los componentes del contenido escolar.  UBA- Facultad de Filosofía y Letras. Buenos Aires, 2004.
•  Gadamer, Hans. La actualidad de lo bello. Paidós. Barcelona. 1991
•  Trozzo, Ester. La vida en juego. Editorial Nueva Generación. Buenos Aires. 2015. 
•  Vazielles, José. El presente histórico y la historia universal. Manuel Suarez –Editor. Buenos Aires. Avellaneda. 2005